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攝影專業(yè)是一種“高度濃縮”的藝術，是一門充滿創(chuàng)造力和藝術表現力的學科，包含著豐富的細分領域和創(chuàng)作方向，如藝術攝影、紀實攝影、商業(yè)攝影、時尚攝影......

近年來，隨著時尚行業(yè)的迅速發(fā)展，時尚攝影，這一藝術與商業(yè)交匯的領域，也越來越火熱，并受到越來越多藝術學子的關注。

那么，時尚攝影究竟是什么？就業(yè)前景好嗎？出國學時尚攝影，有哪些院校可選擇呢？今天，小編就來帶大家一起來認識一下時尚攝影這一高薪專業(yè)。

認識時尚攝影

時尚攝影是一種以時尚服裝、模特、造型等為拍攝對象，展示時尚潮流和審美趨勢的攝影形式，塑造對不同定義下的“美”的認知。隨著社會的推移，時尚攝影越來越強調文化內涵、敘事能力、觀念表達和精神主張的傳遞。

文化元素的融入：

時尚攝影不僅僅是展示服裝和時尚物品，更是傳遞文化的一種方式。攝影師通過作品展現特定文化背景下的時尚趨勢和生活方式，使時尚攝影具有更深層次的文化內涵。

敘事性的強化：

時尚攝影不再僅僅是靜態(tài)的展示，而是通過故事化的手法，講述品牌故事、設計師理念或社會現象。這種敘事性的增強使得時尚攝影作品更具有吸引力和情感共鳴。

觀念的表達：

時尚攝影已逐漸成為一種表達個人或集體觀念的方式。攝影師通過作品傳達對時尚、社會、藝術等方面的看法和態(tài)度，使得時尚攝影具有更多的思想性和藝術性。

精神主張的傳遞：

時尚攝影不僅僅是物質商品的展示，更是精神主張的傳播。通過作品，時尚攝影師可以傳遞品牌或個人的精神追求和價值觀，與觀眾建立更深層次的聯系。

時尚攝影最常見于廣告或時尚雜志。學習時尚攝影專業(yè)的學生將有機會在時尚傳媒領域、造型領域、聲樂、廣告產業(yè)、娛樂圈等工作。

時尚攝影師的收入往往不菲，薪資通常能達到普通攝影10倍甚至50倍，尤其是有些名氣的高級時尚攝影師，薪資更高。

英美時尚攝影專業(yè)對比

時尚攝影起源于國外，國外院校開設的專業(yè)課程往往會更多更精專。在眾多留學目的地中，英國和美國以其前沿的教育模式和實踐機會脫穎而出，成為眾多學生的首選。那么，這兩個國家在時尚攝影教育方面有哪些特點和差異呢？ 英國：藝術探索的先鋒英國的攝影專業(yè)主要分為兩類：時尚攝影和藝術攝影。時尚攝影專注于捕捉時尚界的最新動態(tài)，展現服飾和配飾等產品的美感與風格；藝術攝影則更側重于個人創(chuàng)意和情感表達，透過獨特的視角和巧妙地構圖，探索攝影作為藝術媒介的潛力。英國的時尚攝影教育更注重概念和藝術性的探索。

英國的頂尖學府如皇家藝術學院、倫敦傳媒學院和倫敦時裝學院，以其創(chuàng)新的教學理念和實踐平臺，吸引了全球的優(yōu)秀學生。這些學校鼓勵跨學科學習，將攝影與繪畫、雕塑、數字媒體等藝術形式結合，創(chuàng)造出具有深刻內涵和獨特風格的攝影作品。

英國的時尚攝影學制較短，本科3年，碩士1年，留學總費用大約在25至35萬元人民幣，相對較為經濟。

 美國：多元文化的熔爐美國以其多元文化背景孕育了眾多時尚品牌和設計大師，為時尚攝影提供了豐富的發(fā)展土壤。不同地區(qū)的文化差異在美國形成了多樣化的教育體系。

例如，在紐約，這個“世界之都”，時尚攝影教育更側重于商業(yè)攝影技巧、市場趨勢和品牌合作，旨在培養(yǎng)能夠適應快速變化的時尚行業(yè)需求的攝影師，如紐約視覺藝術學院和帕森斯設計學院。而在芝加哥、加州等地，時尚攝影專業(yè)更強調理論與實踐的結合，課程內容涵蓋藝術史、視覺文化和數字媒體技術等領域，鼓勵學生通過攝影講述故事和傳達情感。

美國的時尚攝影課程通常為期2至3年，涵蓋本科和研究生層次，具體費用因學校、地區(qū)和個人消費習慣而異，大約在30至50萬元人民幣之間。

英國攝影院校推薦

中央圣馬丁藝術與設計學院：英國中央圣馬丁藝術與設計學院，位于倫敦中心，是英國最大的藝術與設計學院，屬于倫敦藝術大學的一部分。CSM將英國倫敦的實驗主義，天馬行空展現的淋漓盡致，被稱為藝術天才的搖籃，在國際時尚界享有盛譽，尤其以其培養(yǎng)出的眾多杰出時裝設計師而知名。亞歷山大·麥昆、DIOR前首席設計師約翰·加利亞諾都是從CSM走出的學生。畢業(yè)于該校時裝設計專業(yè)的學生通常能夠獲得諸如Dior、Gucci等國際知名時尚品牌的青睞，就業(yè)前景極為廣闊。

CSM只開設了碩士階段的攝影專業(yè)，研究對象并非攝影本身，而是以攝影為載體研究現代藝術的表達。

CSM當代攝影專業(yè)是一門研究與實踐相結合的藝術攝影課程。與許多其他攝影課程不同，該課程并不局限于一種攝影概念。相反，它旨在為學生提供在廣泛的當代藝術形式中定位適合自己的實踐工具，致力于培養(yǎng)以攝影為核心的藝術家。通過學習，學生將通過參考包括表演、裝置、新媒體，時尚等一些其他學科的內容，來發(fā)展自己的個人實踐。

課程總共持續(xù)60周，分為兩學年，每學年30周。本課程總共要完成180個學分，第一階段和第二階段持續(xù)15周，第三階段持續(xù)第一學年的后15周和整個第二學年，總共45周。學生在第一和第二階段完成后會被授予研究生文憑。完成三個階段后會被授予碩士學位，但碩士的等級只取決于第三階段的表現。

申請要求：1.  相關專業(yè)本科畢業(yè)生，或擁有3年以上相關領域工作經驗者2.  雅思6.5分或以上，單項分數不低于5.5分

3.  提交作品集，作品集應不超過25頁，包含作品和相關文件材料，并能證明申請人當前的創(chuàng)作實踐。

倫敦時裝學院：倫敦時裝學院，位于倫敦市中心最繁華的牛津街，隸屬于UAL倫敦藝術大學。LCF在時裝設計、時尚傳媒和管理的教育中處于世界領先地位，多年來培養(yǎng)了眾多時尚創(chuàng)意型人才。LCF堪稱國際時裝教育界專業(yè)細分最全面的院校，其課程內容與時裝設計、生產、市場營銷和管理過程相對應，包含了60余個本科和碩士課程及近170個短期課程，如時裝設計、時裝工藝、生產管理、市場營銷、品牌管理、視覺行銷、時裝傳媒、時裝攝影、美容化妝、鞋類及飾品設計、時裝與數碼等，近百個專業(yè)方向基本上覆蓋了當今整個時裝界的每一個細分領域。

LCF是英國為數不多的開設時尚攝影專業(yè)的院校。

本科學位的時尚攝影課程圍繞時尚產業(yè)展開，開設了一系列旨在培養(yǎng)學生成為專業(yè)且富有創(chuàng)新力的時尚視覺形象制作者的課程，通過對于時尚攝影的研究學習，對于新傳播媒介的接觸了解，傳達出時尚攝影其獨特性、多樣性與包容性。

時尚攝影碩士課程專為畢業(yè)生或專業(yè)人士設計，使他們能夠在新的或既定的創(chuàng)意和商業(yè)協議以及就業(yè)機會中定位和發(fā)展自己的攝影實踐。課程鼓勵學生在文化、政治和美學的熏陶下，對時尚和攝影進行分析，并形成自己的理念和觀點，例如，面向工業(yè)、環(huán)境、文化和社會的貢獻和利益。課程借鑒了一系列文化、教育、專業(yè)和全球參考資料，在時尚攝影實踐、研究與發(fā)展以及就業(yè)能力方面界定了一個擴展的相關論述。

畢業(yè)生將在時尚行業(yè)建立自己的地位， 可與Gucci、Vogue、The Ragged Priest、Browns Fashion等時尚公司合作，做自由時尚攝影師等。

英國皇家藝術學院：英國皇家藝術學院，是一所位于英國倫敦的公立研究性大學，始建于1837年，被譽為全球藝術與設計大師的搖籃。與美國羅德島設計學院、美國加州藝術學院、德國杜塞爾多夫藝術學院并稱為“世界四大美術學院”。RCA在QS世界排名藝術與設計類一直穩(wěn)居世界第一，也是世界上唯一一所在校生全部為研究生的藝術設計學院。

RCA由建筑學院、人文藝術學院、傳媒學院、設計學院組成。分別專注于建筑、設計、藝術、人文科學、傳播及材料學。

RCA的攝影碩士課程設置于藝術與人文學院內，涉及圖像的閱讀和寫作，以及當代藝術的實踐和理論，并不是媒體和傳播研究。

美國攝影院校推薦

紐約視覺藝術學院：

紐約視覺藝術學院位于紐約曼哈頓核心區(qū)域，地理位置優(yōu)越，為學生提供了豐富的實踐機會和廣闊的就業(yè)前景。SVA在攝影領域擁有卓越的聲譽，提供豐富的課程和資源。

SVA的本科攝影專業(yè)全稱為“攝影與錄影”，涵蓋了藝術、文化、商業(yè)、廣告、活動、時尚等創(chuàng)意領域中的所有攝影、錄影內容。學校注重培養(yǎng)學生的綜合素質和創(chuàng)新能力，為學生提供了廣泛的學習資源和實踐平臺。此外，SVA還與眾多知名企業(yè)和機構建立了合作關系，為學生提供了豐富的實習和就業(yè)機會。SVA碩士攝影課程旨在培養(yǎng)學生富有表現力、獨創(chuàng)性和前瞻性思維。課程包含美學、歷史和批判性思維，作為鏡頭圖像專業(yè)工作的基礎。SVA的風格更偏向于商業(yè)化，學生畢業(yè)之后具有獨立運營工作室的能力，可從事時尚工作、或從事與靜物，紀錄片等相關的工作。 羅德島設計學院：羅德島設計學院位于美國羅德島州普羅維登斯，是美國最早獨立設置的藝術設計學院，是一所集藝術與設計學科為一體的世界頂尖設計學院，是所有藝術生都向往的學府。建校已有近140年的悠久歷史。在攝影圈，RISD的名聲赫赫，它擁有著世界頂級的攝影教育資源，在美國所有院校中攝影專業(yè)排名位于前列。該學院的攝影專業(yè)注重培養(yǎng)學生的藝術表現力和創(chuàng)造力，學生可以接觸到不同類型的攝影作品和技術。

RISD的課程設置豐富多樣，從本科到研究生階段都有詳盡的學習規(guī)劃，課程對傳統形式的圖片創(chuàng)造較為關注，特別是研究生階段的課程，更側重于對視覺藝術的批判性理解，幫助學生完善自己的攝影作品集并提升在視覺藝術領域的專業(yè)素養(yǎng)。

芝加哥藝術學院：

芝加哥藝術學院建校于1866年，是美國歷史最悠久的獨立藝術與設計學院之一，由博物館和學校兩部分組成，在國際上享有極高的榮譽。

SAIC共有24個科系，分別坐落在學校的四棟教學大樓：

Columbus Building 主要教學陶藝，繪圖，雕塑，版畫，攝影，表演等；

 MacLean Building 主要教學寫作，藝術科技，藝術歷史，藝術教育，藝術行政，電影，音效，動畫等；

 Sharp Building 主要教學纖維材料研究，歷史維護，視覺傳達等，以及圖書館；

 Sullivan Center 主要教學流行設計，建筑，室內建筑，工業(yè)設計。雖然SAIC在美國藝術學院中排名第4，但其攝影專業(yè)卻穩(wěn)坐頭把交椅。學院的攝影專業(yè)提供本科和研究生課程，包括傳統攝影、數字攝影、實驗攝影等多個方向。

SAIC的攝影專業(yè)不僅涵蓋傳統影像制作，還注重概念性影像實踐，擁有優(yōu)秀的教學團隊和先進的教學設施，旨在培養(yǎng)學生深入的攝影理論探索和獨特的個人風格。學校豐富的外部資源，為學生提供合作企業(yè)實習的機會，讓學生在實踐中積累寶貴經驗。

此外，SAIC還特別注重培養(yǎng)學生的表達能力，通過“Parlor Room”等活動空間，鍛煉學生的作品概念匯總與表達能力，為作品增加更多附加值。這種注重藝術性與商業(yè)性并重的教育理念，使得SAIC成為美國攝影領域的佼佼者。

以上幾所英美院校的攝影專業(yè)都有各自的特色和優(yōu)勢，同學們可以根據自己的需求和興趣進行選擇。在申請之前，建議詳細了解各學校的課程設置、師資力量、學術氛圍以及申請要求。